《清平乐》曹皇后人设崩塌，原著“白月光”曹评被魔改，张贵妃像泼妇......网友们纷纷吐槽的剧情人设，朱朱作为该剧的编剧，这锅该不该背？
许多观众不解的是，原著《孤城闭》好评无数，为什么由金牌团队改编后，反而备受争议了？
央视六套就曾对这一问题“点名批评”：
大家对《清平乐》节奏缓慢，人物扁平的等等吐槽，这板子打在编剧身上，一点也不冤！
关于人物形象扁平，节奏缓慢，剧情注水等问题，笔者将从张贵妃、曹评和夏竦等人，来分析编剧在《清平乐》叙事的“三宗罪”。
张贵妃——人物形象扁平化，观众共情难
张贵妃这个角色，从出场一开始，便不是那么讨喜。
历史上的温成皇后，宠冠后宫，死后仍被仁宗念念不忘。
而在剧中呢？观众们看到的，却是一个整日披头散发，行为几近癫狂的泼辣妇人。
若说她真性情，爱官家是真，信任贾婆婆是真，可无端视皇后和徽柔公主为死敌，恶言相向，这便和仁宗眼里心思纯真的张娘子大相径庭了。
观众看到的，就是一个无理取闹是非不分的扁平化角色。
要研究她的人物性格，必然要从她的日常行为着手。可剧中张贵妃的日常，不是穿着华丽服饰刻意打压皇后，就是和小徽柔公主暗自较劲，还有向官家提出各种无理要求。
这样的情节多了，谁能相信，她是一个单纯无害的女子呢？
剧中官家对徽柔说：温成皇后对我一片真心，除了我的真心，她什么都不想要。
她真的什么都不想要吗？恰恰是为着真心，什么都得到了。
她难得为官家煮面的真情场面，在其封妃后，又出现过几次呢？因贾婆婆去世一事，哪怕官家在她面前心悸犯了，她依旧一脸冷漠将人拒之门外。所谓真心，大多都是仁宗为其无理取闹的行为买单而已。
《甄嬛传》里的华妃，是和张妼晗十分相似的角色。果决，狠辣，处理下人毫不留情，可面对皇帝时，又有小女儿的娇羞仪态。
她并非天不怕地不怕，哥哥出事时，喜爱华服的她脱簪请罪；羡慕其他嫔妃有孕时，也会偷偷吃腌*瓜催吐欺骗自己。
这样一个拥有完整人格的华妃，哪怕恶事做尽，仍赢得了不少观众好感。而观众对于张贵妃的印象，却只停留在她极尽嚣张的场面，和下线前夕那场凄美的雨中独舞了。
曹评人设——掺杂仁宗主观视角，魔改“白月光”
近期网友们频频争议的曹皇后、曹评人设崩塌，为什么会这样呢？
其实，正因为编剧在叙事中过多使用宋仁宗赵祯的主观视角，使观众难免代入自身，以仁宗的视角来看待剧中人物。
剧中宋仁宗考验曹评那场戏，仁宗问其是否愿意求娶公主，曹评跪地求饶，声称再也不敢招惹公主，愿意马上出京。
此举让仁宗认定曹评风流浪荡的本性，也让帘幕后的徽柔公主大失所望。
当时的弹幕纷纷评论“曹评配不上公主”，也有争议的言论：“仁宗派兵围了曹家，曹评是害怕家人受牵连”。
说到底，观众一方面讨厌曹评的“渣男”人设，又怨编剧将其白月光一般的形象进行魔改。
而这一切，只不过是编剧借由仁宗视角，既让剧中的徽柔认清事实，也让剧外的观众相信这一事实。
在电影史中，魔术师梅里爱就曾留下，让影视作品拥有“蒙骗人眼”的技能，他利用当时大家对纪录片真实性的信任，拍摄了一部记录因纽特人真实生活的纪录片——《北方的纳努克》。可事实上，影片中大量场景都是摆拍，“真实”的因纽特人也是由演员扮演。
梅里爱此举，告诉我们：摄影机并非没有偏见的眼睛，它的可靠程度，与操作它的创作者是相同的。
创作者选择展示什么或隐藏什么，采用怎样的角度和视点，对于我们理解他的作品，有着巨大影响。
在原著《孤城闭》中，曹评是一个十分痴情的人：仁宗忌惮曹家，因曹评与徽柔私会一事迁怒，曹家主动认错，连他的妹妹也被紧急嫁给一个不喜欢的人。后来曹评苦等公主五年，并没有像剧中那么无情。
试想一下，若在曹评面圣这场戏之前，加上这么一幕：
是夜，外围的皇城司将曹家院墙围得水泄不通，屋内，曹国舅将茶杯掷向曹评：你姑姑在宫中本就艰难，你个不孝子，是想害了曹家满门吗？曹评之妹凄声道：哥哥，我不想嫁...
如果加上这一段，观众还会怨曹评不负责任、花心、没担当吗？
曹评面对官家时如此恐慌，不愿意娶公主，不是不够爱，而是作为曹家长子，不敢拿家族对抗罢了。
所见即所得，观众和弹幕议论纷纷，也不过是曹评这一人物过于单薄，单单仁宗眼里轻浮浪荡这一面的曹评，是站不住脚的。
也有人觉得，这个剧讲的就是宋仁宗的一生，他的视角，有什么错？
不妨想想正午阳光的巅峰之作《琅琊榜》，虽然主线是梅长苏的复仇，却也将一众配角甚至是反派都刻画地有血有肉。害了林殊一家的宁国侯谢玉，朝堂上大权独揽，可在家庭中，又是一个可怜人。
若是《琅琊榜》也全程以梅长苏的视角，他的喜怒来评判一个人，那谢玉就只能是一个十恶不赦的奸臣贼子，不是吗？
夏竦贾玉兰——戏份主次不分，节奏拖沓缓慢
夏竦和贾婆婆，是《清平乐》备受争议的两个“注水”角色。
在剧中前半段，二人繁杂的戏份让网友们大呼“吃不消”，尤其是后期夏竦与贾玉兰几近相同的“*昏恋”戏码，在同一集中，戏份时长竟然远胜于作为主角的宋仁宗和曹皇后。
这样主次不分的戏份时长，是十分不合理的。作为配角的夏竦和贾玉兰，并未对剧情推进起到重大作用。
影视剧中的配角，从字面意思来说，配角指戏剧、电影等艺术表演中的次要角色。也比喻做辅助或次要工作的人。
在剧中，他俩便是相对来说次要的角色。比起剧中完整的感情线，原著对贾婆子的描述，不过只言片语罢了。
她虽是张贵妃的心腹，对比同样是皇后心腹的董秋和，贾玉兰仿佛拥有金手指，历经一贬一迁，随意出入宫墙，与外臣私相授受，视当时的朝廷法纪于无物。她的行为筹措，比起宠冠后宫的张贵妃，仿佛更不羁恣意。
配角戏份过多的后果是什么呢？
一、主角情感交代不清，剧情节奏缓慢。当然，在长达七十集的《清平乐》里，似乎并没有多大影响。
然而在贾玉兰下线后，剧情进度明显快了很多，名场面也一一登场：张妃薨逝追封温成皇后，徽柔公主出嫁，仁宗心疾恶化，一夕进入晚年阶段。
二、影响观众体验，演员粉丝剧外开撕。曾经大火的仙侠剧《香蜜沉沉烬如霜》，就因配角戏份而备受争议。
观众质疑男二的戏份过多，男主的粉丝也纷纷表示不满，部分人甚至恶意差评，最终导致该作品评分下滑。
结语
《清平乐》这部剧，得益于正午阳光团队的精心雕琢，《知否》导演张开宙对于画面的把控亦是美轮美奂，将朝堂戏的风起云涌，名士才子们刻画得入木三分。或许是剧中人物太多，又或许是资本的力量，难免照顾不到有些角色。
而前文所述的“三宗罪”，恰恰也是当下长篇幅国产剧的通病。
著名编剧高满堂曾感慨：“回想这一年的电视剧，你能记住哪些人物？大多数都是类型化的，个性面貌都差不多。但我们今天能忘记李双双、李有才、梁生宝吗？我们现在都在开着情节的列车狂奔，但人物还留在始发站。中国每年有一万多集电视剧，留不住人物形象，是个问题。”
当然，排除这些问题，若只给《清平乐》及格线的分数，也未免太过苛刻。
电影级别的画面质感，光线构图都是一等一的水平，剧中也不乏晏殊、范仲淹等十分出彩的人物。
客观来说，《清平乐》也是一部瑕不掩瑜的佳作了。