他石攻玉，星火燎原
—中国奥尔夫专业委员会教师教育课程回顾与展望
作者：何璐
原载《中国音乐教育》-11
中国奥尔夫专业委员会是中国第一个专门从事奥尔夫教育研究(Orff-Schulwerk)和教师教育的学术机构,多年来为我国的教师培养做出了突出的贡献。本文是对中国奥尔夫专业委员会自成立以来教师教育课程的回顾和总结,以及在国际音乐教育视野下对未来课程建设的展望和思考,希望能对我国当前的教师教育带来一些启发。
—题记
奥尔夫教育(Orff-Schulwerk)是目前世界上最受欢迎的教育理念和教学方法之一。如今奥尔夫在中国真正地火了,不是以往的那种一时的热情和求新,而是真正地深入人心,成为老师和孩子们需要和喜欢的教学方式。因为奥尔夫的原本性音乐教育理念基于人本主义1和文化人类学2。它包含着人类古老的传统,并尊重世界各民族音乐文化,要求各国从自己的本土文化出发,从人的生理和心理出发进行教育,其教育的对象不仅包括儿童,也包括各个年龄段的人群。它一方面主张从人本出发,回归人类原本自然和古老的传统;另一方面又顺应了时代的发展,与目前国际音乐教育学会所倡导的多元文化理念不谋而合。
近几年我国的奥尔夫师资培训可谓是如火如荼。尤其是今年暑假,仅中国奥尔夫专业委员会就举办了北京、牡丹江、蚌埠、兰州、武汉、西安、深圳、成都和开封近十个城市的师资培训,来自全国各地大约有七百人参加了学习,其中北京的培训班将近二百人。今年,我们邀请了奥尔夫学院前任院长曼努埃拉·魏德迈尔(ManuelaWidmer)、奥尔夫学院教授迈克尔·魏德迈尔(MichelWidmer)和詹姆斯·哈丁(JamesHarding)三位世界著名的奥尔夫专家来华讲学,反响强烈。其中詹姆斯的《盒子》、《音乐和电影》等课例,让学员们感受到了奥尔夫的“完整艺术观”,以及“教育即生活,生活即教育”3的原理;迈克尔的教学比较突出多元文化的理念,让学员们领略到世界各民族音乐的魅力;曼努埃拉今年已是第九次来华讲学,她最引人入胜的是儿童音乐剧,能够根据学员的能力水平和需要即兴的生成课程,让学员们体会到奥尔夫的“原本性戏剧观”以及“儿童中心”4的教育理念;他们三人的课让参与者都惊叹不己。中国奥尔夫专业委员会作为我国第一个专门从事奥尔夫教育研究(Orff-Schulwerk)和教师教育培训的学术机构,在我国的奥尔夫师资培养中起到了引领和奠基的作用,为促进中国的音乐教育改革立下了汗马功劳!
一、中国奥尔夫教师教育课程的先驱
在中国奥尔夫专业委员会成立之前,我国的奥尔夫教师培训最初是由廖乃雄先生开启的，廖乃雄先生于20世纪80年代初将奥尔夫引进中国以后,多次在上海音乐学院研究所举办全国性的奥尔夫音乐教育讲习班,并邀请德国西柏林奥尔夫教师玛戈·施耐特夫人(MargotSchneider)先后在上海、南京、广州和北京等地讲学,引起了首轮的“奥尔夫热”。后来主要由中国音乐家协会音乐教育委员会与北京师范大学、首都师范大学等单位联合举办师资培训,还邀请了奥尔夫学院的彼得·库巴斯(PeterKubas)、曼努埃拉·魏德迈尔(ManuelaWidmer)、沃尔夫冈·哈德曼(WolfgangHartmann)等教授来华讲学。[1]这些活动书写了我国奥尔夫师资培训的历史篇章,点燃了奥尔夫在中国的星星之火,为我国后来的奥尔夫教师教育奠定了良好的基础。
经过20世纪80年代初期的奥尔夫培训活动,更多的老师开始